London

《阿爾貝托•賈科梅蒂:用他自己的話》1925-1934年雕塑作品展: Sculptures 1925-1934

2016年2月2日 - 4月16日

《阿爾貝托•賈科梅蒂:用他自己的話》1925-1934年雕塑作品展

ALBERTO GIACOMETTI: IN HIS OWN WORDS (SCULPTURES 1925-1934)

2016年2月2日至4月9日

私人預覽:2016年2月1日

QUOTES

「在那些年間[...]我重新看那些現實中吸引我的身體與雕塑中看似真實的抽象形式,我想做一件兩者缺一不可的作品。」阿爾貝托•賈科梅蒂,1947年

「在模特兒與材料之間似乎有一道無法逾越的鴻溝;然而它之所以對我們而言存在,是因為賈科梅蒂挖了這道鴻溝。」

讓-保羅•薩特(Jean Paul Sartre),《搜索絕對》(The Search for the Absolute),1948年

Luxembourg & Dayan畫廊隆重呈獻《阿爾貝托•賈科梅蒂:用他自己的話》1925-1934年雕塑作品展。展覽聚焦賈科梅蒂一生中關鍵十年的系列雕塑作品,從全新的角度對其藝術實踐發展進行考察。這十年的創作也引導了賈科梅蒂走向日後更為人所熟悉作品風格。本展覽將展出這一時期的超過十八件雕塑作品,其中多件作品更在英國首次展出。

這次展覽的靈感源自阿爾貝托•賈科梅蒂在1947年寫給他紐約藝術經紀人兼好友皮埃爾•馬蒂斯(Pierre Matisse)的一封信,連同這封信一並寄出的是他當時計劃在馬蒂斯紐約畫廊展出的雕塑作品。 「這是我答應給你的雕塑作品清單,」賈科梅蒂寫道:「但我不能在沒有解釋某些必然連續事實的情況下給你[...]不知道這些事實,這些作品將是毫無意義的。」接下來的內容是賈科梅蒂對於雕塑的想法有著引人入勝的描述;是他不懈追求在作品中以一種不局限於外觀相似的方式表達真理的證詞。正是在這十年賈科梅蒂返回自身的記憶中進行創作,如今人們認為,這十年的創作為了他的全部作品奠定了基礎。

賈科梅蒂的信件揭示了深刻的個人與風格危機是如何成為這一時期的特徵,這一危機逐漸導致他放下傳統雕塑技術,並嘗試原始主義、立體主義和超現實主義。展覽匯集了重建賈科梅蒂一生中這一特別時期的重要而罕見的石膏、青銅和木材雕塑作品,包括《Tête》(1927年)、《Femme Couchée》(1929年)和《Objet Désagréable》(1931年)等影響了日後藝術走向的作品。

Luxembourg & Dayan畫廊榮幸能與賈科梅蒂基金會(Fondation Alberto et Annette Giacometti)、阿爾貝托•賈科梅蒂基金會( Alberto Giacometti Stiftung)、埃爾和塔納馬蒂斯基金會(Pierre and Tana Matisse Foundation)、摩根圖書館以及其他私人銀行合作。這是迄今為止賈科梅蒂這一時期作品最全面的個人展覽。